
Im Rückblick wirken die Oscars von 1972 wie eine Zeitkapsel eines sich wandelnden Hollywoods.
Die Oscarverleihung 1972 war mehr als nur eine Preisverleihung; sie war eine schillernde Feier des Kinos, die die Essenz einer vergangenen Zeit einfing.
In den letzten Jahren habe ich immer mehr das Gefühl, dass die Oscars immer einfallsloser und langweiliger geworden sind. Es scheint, als ginge es mehr um Selbstdarstellung als darum, andere und ihre Leistungen wirklich zu würdigen.
Die aufrichtige Freude und der Stolz über den Erfolg anderer scheinen verblasst zu sein, wodurch sich die Zeremonie weniger authentisch und einprägsam anfühlt als früher.
Meiner Meinung nach waren die Academy Awards von 1972 etwas ganz Besonderes.
Diese besondere Nacht war voller unvergesslicher Momente, die die Messlatte für alle nachfolgenden Oscar-Verleihungen hoch legten. Sich an diesen Abend zurückzuerinnern, ist wie eine Zeitreise in die goldene Ära Hollywoods – und die unretuschierten Fotos jener Nacht erzählen eine Geschichte von purem Glamour und Star-Power.
Was also hob die Oscars 1972 von den anderen ab?
Ein historisches Jahr
Bei den 44. Academy Awards wurden zunächst einige der größten Filme der Kinogeschichte ausgezeichnet. „French Connection“ dominierte den Abend und gewann fünf Oscars, darunter die Auszeichnungen für den besten Film, die beste Regie (William Friedkin) und den besten Hauptdarsteller ( Gene Hackman in der Rolle des New Yorker Polizisten Jimmy „Popeye“ Doyle).
Der Film setzte mit seinem schonungslosen Realismus und den packenden Verfolgungsjagden neue Maßstäbe im Thriller-Genre, und sein Erfolg bei den Oscars sicherte ihm einen festen Platz in der Filmgeschichte. Es war ein authentischer Film mit echten Schauspielern und einer wirklich guten Geschichte – etwas, das heutzutage selten geworden ist.
„Der Film war völlig anders als alles, was ich je gemacht hatte. Ich hatte noch nie so viel draußen gedreht, vor allem nicht im Winter und unter diesen Bedingungen, wo wir ständig im Einsatz waren. Und ich glaube, ich wurde auch noch nie von einem Regisseur so sehr gefordert, was wirklich gut für mich war“, sagte Gene Hackman .

Gene Hackman war so geschockt über den Gewinn des Preises, dass er sich nicht einmal daran erinnern konnte, von seinem Platz aufgestanden und zum Podium gegangen zu sein. Auf der Bühne drückte der Schauspieler seine Dankbarkeit gegenüber seinem ersten Schauspiellehrer und seiner Mutter aus, aber bald wurde er von Emotionen überwältigt
Ein weiteres Meisterwerk, „Uhrwerk Orange“ , wurde in jenem Jahr ebenfalls nominiert. Stanley Kubricks dystopische Vision löste Kontroversen und Bewunderung gleichermaßen aus und trug so zur kulturellen Bedeutung der Preisverleihung bei. Gleichzeitig brachte „Anatevka“ das Publikum zurück zum Musical-Genre und bezauberte es mit seiner mitreißenden Musik und seiner herzerwärmenden Geschichte.
Peter Bogdanovichs Meisterwerk „Die letzte Vorstellung“ , ein Coming-of-Age-Film, fesselte das Publikum und erhielt acht Oscar-Nominierungen. Mit seiner stimmungsvollen Schwarz-Weiß-Ästhetik und der nostalgischen Darstellung des Kleinstadtlebens stach der Film besonders hervor. Cloris Leachman und Ben Johnson lieferten unvergessliche Darbietungen und gewannen jeweils den Oscar als Beste Nebendarstellerin bzw. Bester Nebendarsteller.
Keine Hotpants in Sicht
Die Oscarverleihung 1972 markierte eine glanzvolle Rückkehr zum Glanz und Glamour des goldenen Zeitalters Hollywoods.

Federn, Fransen und Hippie-Stirnbänder, die die letzten Zeremonien geprägt hatten, waren verschwunden. Die diesjährige Gala präsentierte eine atemberaubende Auswahl an Vintage-Eleganz: Die Stars trugen fließende Chiffons und luxuriöse Brokate, verziert mit Diamanten und Pelzen.
Wie einige Reporter bemerkten, war kein Hotpants-Outfit zu sehen, obwohl Jane Fonda mit einem der wenigen Hosenanzüge auf dem roten Teppich ein mutiges Statement setzte.
Ein Reporter bemerkte außerdem, dass viele der Damen „reichlich Dekolleté zeigten“, was zur glamourösen Atmosphäre des Abends beitrug.
Proteste
Wie immer war das Gebiet vor dem Los Angeles Music Center voller Fans, die unbedingt einen Blick auf die mit Stars besetzte Parade erhaschen wollten, die sich auf den Weg zur Preisverleihung machte
Die Begeisterung war jedoch von Spannungen überschattet, da in der Nähe Proteste ausbrachen – ein damals häufiges Ereignis. Die Demonstranten, die Berichten zufolge recht lautstark waren, wurden von einer Polizeikette zurückgehalten.
Im Mittelpunkt der Proteste stand in jenem Jahr Clint Eastwoods „ Dirty Harry“ , der trotz fehlender Nominierungen für Preise Kritik einstecken musste, weil er angeblich Polizeigewalt verherrlichte. Auf einem besonders eindrucksvollen Plakat stand: „Dirty Harry ist ein faules Ei.“
Oberkörperfrei und mit Ketten bedeckt
Die Musik trug maßgeblich dazu bei, dass die Oscarverleihung 1972 unvergesslich wurde.
Isaac Hayes schrieb Geschichte als erster Afroamerikaner, der einen Oscar für den besten Originalsong für seinen Hit „Theme from Shaft“ gewann und damit die Soulmusik auf eine noch nie dagewesene Weise zu den Oscars brachte.
Sein mitreißender Auftritt auf der Bühne war einer der Höhepunkte jener Aprilnacht. Die Ikone, oberkörperfrei und in Ketten gehüllt, beherrschte die Bühne, während er, umgeben von einer Schar Tänzer, Keyboard spielte.
Die Show erreichte ihren Höhepunkt, als Hayes in einer Rauchwolke unter der Bühne verschwand und das Publikum in Staunen versetzte. Es war ein Moment, der die Magie der Oscars wahrhaftig verkörperte!
Betty Grables Abschied
Einer der Höhepunkte des Abends war der Auftritt der legendären Schauspielerin Betty Grable bei der Gala, einer ihrer letzten öffentlichen Auftritte
Betty Grable war – und ist – eine der ganz Großen Hollywoods. Ihr legendäres Badeanzugplakat aus dem Jahr 1943 machte sie zum Pin-up-Girl Nummer eins des Zweiten Weltkriegs. Doch Grable war mehr als nur ein hübsches Gesicht; sie war eine äußerst erfolgreiche Schauspielerin, deren 42 Filme in den 1930er- und 1940er-Jahren über 100 Millionen Dollar einspielten.

Mitte der 1940er Jahre war sie die bestbezahlte Frau Amerikas und versicherte ihre Beine bekanntermaßen für 1 Million Dollar. Grable blickte einmal auf ihre unglaubliche Karriere im Film zurück und sagte: „Ich wurde aus zwei Gründen ein Star, und ich stehe auf ihnen.“
Betty Grable erschien in einem auffälligen türkisfarbenen Kleid, das wunderschön mit silbernen Pailletten verziert war und ein elegantes Dekolleté aufwies.
Leider waren die Oscars 1972 einer ihrer letzten öffentlichen Auftritte – ein bittersüßer Moment für ihre Fans, die sie verehrten. Tragischerweise verstarb sie nur ein Jahr später im Alter von 56 Jahren an Lungenkrebs.
Ein gebrechlicher, weißhaariger Pionier
Unter den zahlreichen Stars der 44. Oscarverleihung ragte eine Persönlichkeit besonders hervor. Am Ende der fast dreistündigen Preisverleihung erschien überraschend ein hagerer, weißhaariger Filmpionier. Es war kein Geringerer als Charlie Chaplin, der zwei Jahrzehnte zuvor wegen angeblicher kommunistischer Sympathien aus Hollywood und den USA verbannt worden war.

Der Moment war unglaublich emotional, als Chaplin für seine Verdienste um das Kino geehrt wurde. Der 82-jährige Schauspieler betrat die Bühne mit seinem charakteristischen Melone und erntete tosenden Applaus von den 2.900 anwesenden Prominenten.
Tatsächlich dauerte der stehende Applaus 12 Minuten – der längste in der Geschichte der Academy Awards.
Für die Millionen Zuschauer zu Hause war es fast surreal, diesen Filmgiganten live zu erleben. Doch der bewegendste Moment gehörte Chaplin selbst, als ihm die Academy of Motion Picture Arts and Sciences den Ehrenpreis überreichte.
„Oh, vielen Dank. Das ist ein sehr emotionaler Moment für mich. Worte reichen einfach nicht aus, um das auszudrücken. Vielen Dank für die Ehre, hierher eingeladen worden zu sein. Sie sind wundervolle, liebenswerte Menschen“, sagte der englische Komiker.
Alt und neu
Wie bereits erwähnt, war die Zeremonie von 1972 eine Feier des Zusammenkommens des alten und neuen Hollywood
Legendäre Stars wie Jane Russell, Macdonald Carey und Jane Powell Kelly teilten sich das Rampenlicht mit der aufstrebenden Generation von Schauspielern wie Jane Fonda, Jack Nicholson , Gene Hackman, Cloris Leachman und Raquel Welch.
Der rote Teppich war ein Schaufenster purer Eleganz, die Stars trugen glamouröse Roben und Smokings, die den zeitlosen Reiz des goldenen Zeitalters Hollywoods ausstrahlten.
Es gibt zweifellos viele Fotos von jener Nacht, die die elektrisierende Atmosphäre einfangen. Doch ein Foto hat mich besonders fasziniert: das, auf dem Raquel Welch, Cloris Leachman und Gene Hackman zusammen zu sehen sind.

Gene Hackman hatte allen Grund, auf diesem Foto zu lächeln und glücklich zu sein, Cloris Leachman hatte den Oscar als Beste Nebendarstellerin für „ Die letzte Vorstellung“ gewonnen , und Raquel Welch strahlte in ihrem atemberaubenden Kleid. Bei den Oscars 1972 war Welch nicht nur eine der Laudatorinnen für die Beste Nebendarstellerin, sondern auch eine Verkörperung des Wandels der Weiblichkeitsideale in Hollywood. Ihr Selbstbewusstsein und ihre Ausstrahlung auf dem Foto symbolisieren einen Moment, in dem Frauen begannen, ihren Einfluss in der Filmindustrie geltend zu machen.
Hinter dem Bild
Für mich verkörpert das Foto nicht nur einen Augenblick, sondern auch die Karrieren und Beiträge dreier Schlüsselfiguren der Filmindustrie. Jede Person auf dem Bild repräsentiert eine andere Facette der Entwicklung Hollywoods
Leachmans Leistung beispielsweise steht sinnbildlich für den Wandel der Filmlandschaft jener Zeit. Ihr Sieg symbolisierte eine Hinwendung zu nuancierteren, charakterorientierten Geschichten in Hollywood.
Das Bild von Hackman, Leachman und Welch spiegelt auch die umfassenderen kulturellen Veränderungen der frühen 1970er Jahre wider. Die Filmindustrie wandte sich von traditionellen Erzählweisen ab und wandte sich vielfältigeren Erzählformen zu, was sich in den in diesem Jahr nominierten Filmen deutlich zeigte.

Ob durch die Linse der Kamera oder im Echo des Applauses – die Oscarverleihung 1972 wird für immer einen besonderen Platz in der Filmgeschichte einnehmen!




